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MANAGEMENT DES CARRIERES D'ARTISTES (MCA)

La formation vise le développement de compétences professionnelles et d’entrepreneuriat dans le domaine de la gestion et de l’accompagnement des carrières d’artistes, notamment dans le domaine de la musique.

UNE FORMATION UNIVERSITAIRE PROFESSIONNELLE

Le Master 2 Management et Carrières d’Artistes est un parcours du Master Management de l’Innovation. Il est soutenu par deux laboratoires de recherche l’équipe d’accueil COACTIS et le Laboratoire CNRS TRIANGLE. Il constitue la seule formation universitaire diplômante à BAC+5 reconnue par l’Etat en gestion, management et économie du spectacle vivant.

La formation se caractérise par :

DE MULTIPLES INTERVENTIONS DE PROFESSIONNELS

A n de proposer une formation au plus près des besoins des entreprises et des institutions, des enseignements académiques de qualités sont associés à des interventions de nombreux professionnels issus du spectacle du vivant, de l’industrie musicale.

Depuis 10 ans, le MCA n’a cessé de renouveler son offre de formation pour répondre au mieux aux nouveaux enjeux de l’industrie culturelle aujourd’hui caractérisés par l’impact du numérique et d’internet.

UN STAGE DE LONGUE DURÉE

Les étudiants valident leur formation par un stage pouvant durer 6 mois en France ou à l’international, y compris par un VIE (Volontariat International en Entreprise).

Ils sont accompagnés par un professionnel dans leur démarche de recherche de stage et dans leurs premiers pas sur le marché du travail. L’année de formation se conclut par la soutenance du mémoire de n d’études.

DES SÉMINAIRES

Les étudiants participent chaque année au MaMA, salon professionnel des musiques actuelles pour établir leur réseau en vue de leur insertion professionnelle ainsi qu’à d’autres évènements et visites de salles de spectacles.

Le Diplôme propose 470 heures d’enseignement ( de septembre à janvier) et un stage professionnel ( de février à septembre) participant à un bloc de 60 ECTS (Système européen de transfert et d’accumulation

de crédits). La formation propose des enseignements dans les domaines suivants:

ENVIRONNEMENT ÉCONOMIQUE ET INSTITUTIONNEL DE LA MUSIQUE

Droit et pratiques des contrats dans le spectacle vivant, économie des industries culturelles et de la musique, connaissance des institutions, des partenaires, des politiques culturelles et publiques, des nancements et programmes européens.

LE COEUR DE MÉTIER :

Stratégie de développement artistique, connaissances de la lière discographique, de la scène et des métiers, production, booking, marketing, diffusion digitale , techniques de négociation, coaching.

CRÉATION D’ENTREPRISE OU D’ACTIVITÉ :

Entrepreneuriat (théories et pratiques), méthodologie de projets de création d’activités et d’entreprises, management des organisations de service, comptabilité et gestion nancière, stratégies de développement.

MANAGEMENT DES CARRIERES D'ARTISTES (MCA)

Le Master 2 Management et Carrières d’Artistes est un parcours du Master Management de l’Innovation (MI). Il constitue la seule formation universitaire diplômante à BAC+5 reconnue par l’Etat en gestion, management et économie du spectacle vivant. Il est soutenu par deux laboratoires de recherche l’équipe d’accueil COACTIS et le Laboratoire CNRS TRIANGLE.

 

Le Diplôme propose 470 heures d’enseignement ( de septembre à janvier) et un stage professionnel

(de février à septembre) participant à un bloc de 60 ECTS (Système européen de transfert et  d’accumulation de crédits).

Objectifs

 

Cette mention vise le développement de compétences professionnelles et d’entrepreneuriat dans le domaine de l’accompagnement des carrières d’artistes, et de la gestion de projets dans le domaine des industries musicales.

 

Les enseignements sont pluridisciplinaires, axés sur trois grands domaines des sciences sociales que sont l'économie (économie des industries créatives et culturelles, économie de la musique, socio-économie des nouveaux marchés), la gestion (management, marketing, comptabilité, gestion de projet), et le droit (structures juridiques des entreprises du domaine du spectacle vivant, droits des contrats, droits de propriété intellectuelle). Le master permet d'acquérir des compétences transversales, rédactionnelles, linguistiques (anglais), outils informatiques.

La formation s’attache à  :

■▪ compléter les connaissances opérationnelles du secteur des musiques actuelles par des connaissances de l'évolution de son cadre

    juridique, des techniques et technologies qui l'affectent, des acteurs privés et publics, des politiques publiques qui lui sont spécifiques,

■▪ former aux outils et techniques de gestion du secteur, à la méthodologie de projet, ainsi qu’à la création d’entreprise ou d’activités.

■▪ permettre ou consolider une insertion professionnelle en offrant aux étudiants ou aux professionnels des acquisitions théoriques

    et pratiques de pointe indispensables dans un milieu à risque fort.

Les connaissances à acquérir :

 

■▪ des enseignements factuels dans le domaine des changements socio-techniques, organisationnels et institutionnels qui affectent

    les industries créatives, notamment dans le domaine du spectacle vivant (innovations technologiques, sociales, organisationnelles,

    évolution des politiques culturelles et du droit).

■▪ des connaissances théoriques dans les domaines qui affectent la compréhension du fonctionnement et des mutations en cours

    dans le secteur des industries culturelles.

Compétences à acquérir

 

■▪ Réaliser des études de faisabilité d'un projet ;

■▪ Gérer un processus créatif ;

■▪ Monter un Business Plan ;

■▪ Définir et mettre en œuvre des plans d’action ;

■▪ Conduire des projets opérationnels ;

■▪ Identifier et évaluer des projets de création d’entreprises, d’activités et de portage de projets ;

■▪ Développer une expertise relative aux conditions de financement des projets ;

■▪ Accompagner des porteurs de projet dans la démarche et les étapes de la création d’activité et suivi post-création dans le

    secteur des industries créatives et culturelles ;

■▪ Communiquer, négocier, gérer les relations humaines ;

■▪ Monter des projets et mobiliser les ressources (personnes, institutions) dans le cadre de programmes de tous horizons ;

■▪ Évaluer et monter l’ingénierie de dispositifs de financement et plus largement d’accompagnement des créateurs ;

■▪ Conseiller et mettre en place des projets, pour le compte de collectivités publiques, de fondations ou autres organisations privées ;

■▪ Maîtriser les nouveaux moyens de communication et de diffusion sur internet dans le milieu culturel ;

■▪ Renforcer sa connaissance des principaux contrats d’artistes et des principes du droit d’auteur.

DES SÉMINAIRES

 

Les étudiants participent chaque année au MaMA, salon professionnel des musiques actuelles pour établir leur réseau en vue de leur insertion professionnelle ainsi qu’à d’autres événements et visites de salles de spectacles.

 

UN STAGE DE LONGUE DURÉE

 

Les étudiants valident leur formation par un stage pouvant durer 6 mois en France ou à l’international, y compris par un VIE (Volontariat International en Entreprise). Ils sont accompagnés par un professionnel dans leur démarche de recherche de stage et dans leurs premiers pas sur le marché du travail. L’année de formation se conclut par la soutenance du mémoire d’études.

Débouchés

 

■▪ Les débouchés et métiers visés : secrétaire d'artistes, secrétaire général, producteur, tourneur, directeur de production,

    administrateur de tournée ou de production, responsable technico-commercial, cadre commercial, directeur de communication

    ou des relations publiques, directeur marketing.

■▪ Les structures visées : les petites ou très petites entreprises (de 2 à 20 salariés qui sont les plus dynamiques du secteur),

    les institutions culturelles et les partenaires publics ; les associations culturelles, les maisons de disque, labels ...

■▪ La mention vise aussi à favoriser l'entrepreneuriat et la création d’entreprise : gestion et administration de carrière d'artistes

    (production, agent, tour manager, label indépendant).

LA FORMATION CONTINUE & LA VAE

 

L’objectif est d’intégrer 3 à 4 étudiants en formation continue sous des régimes divers ( CIF, demandeurs d’emploi, financement individuel…). Le diplôme s’enrichit de la variété des profils accueillis et contribue en retour à la prise en charge de la question de la formation pour l’emploi dans les métiers visés. Le diplôme accueille également des étudiants en Validation des Acquis de l’Expérience (VAE) dans le cadre des dispositions mise en place par l’Université Lumière Lyon 2. l’Université Lumière Lyon 2 met à la disposition des candidats un service formation continue pour vous accompagner dans l’ensemble de vos démarches d’inscriptions: fc.univ-lyon2.fr

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2014 - L'esprit d'entreprendre à Lyon 2

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